Facebook YouTube Instagram LinkedIn
17217

MADRE

fot. Enrico Fedrigoli

Gerasimos Bekas, Michalis Pitidis, Anestis Azas

MADRE

 
Spektakl grany we współpracy z Teatrem Śląskim i 7. Międzynarodowym Festiwalem OPEN THE DOOR.

 

MADRE to opowieść o synu i jego matce, która mieszka na farmie: wpadła do studni. Czy była rozkojarzona? Czy traci zmysły? A może zrobiła to celowo? Nie jest to dialog, lecz dyptyk złożony z dwóch monologów. Syn strofuje matkę, a następnie idzie szukać narzędzi: wyciągarek i muszkietów, żelaznych rur i bloczków, całej „technologii” potrzebnej, by ją wydobyć. Z głębi siebie, a także z głębi studni, tak głębokiej jak nieskończoność, matka wyznaje swoje myśli. Nie odczuwa lęku ani rozpaczy.

W tym surowym krajobrazie wyłania się alegoria coraz bardziej zatrutej Matki Ziemi, koszmaru stworzonego przez „technologię”, która zamiast dyskretnie pomagać ludzkości, narzuca się arogancko, ze swoją destrukcyjną siłą, zdolną zrujnować wiekowe równowagi. Tekst, przeplatający język włoski z dialektem Romagna, ukazuje te dwie postaci zawieszone między brutalną rzeczywistością naszych czasów a symbolami groźnej i nieodgadnionej przyszłości. Przypominają one emblematy orientalnej baśni.

MADRE jest dziełem trójki artystów, z których każdy wnosi swój unikalny styl: Ermanny Montanari – aktorki i autorki, Stefano Ricciego – malarza i ilustratora, oraz Daniele Roccato – kompozytora i solisty gry na kontrabasie. Na scenie, na podstawie dramaturgii stworzonej dla nich przez Marco Martinellego, splatają się oniryczne ilustracje Ricciego, magmowe brzmienia głosu Montanari, który ożywia zarówno postać syna, jak i matki, oraz słodko-przejmujące dźwięki kontrabasu Roccato.

Fragmenty powieści „Instytut” Jakuba Żulczyka/ (c) Jakub Żulczyk/Syndykat Autorów
– Agencja Literacka i Scenariuszowa oraz wydawnictwo Świat Książki, Warszawa 2016

Ravenna Teatro

Premiera

PAŹDZIERNIK 2020

     

Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu

Scena

Modelatornia

Czas

60 min (bez przerwy)

Wiek widzów

16+

Uwaga! W spektaklu pojawiają się mocne efekty świetlne i dźwiękowe, które mogą oddziaływać na młodych widzów, osoby cierpiące na epilepsję lub inną wrażliwość.

Kiedy gramy?

21.03 / piątek

17.00

„Madre to teatr pełen ikonograficznych momentów – uczta dla oczu i uszu. Rysunki na żywo, wybitne partie kontrabasu i magnetyczny głos Montanari przenoszą nas w świat między snem a niepokojem.”

Irina Wolf, Theatrescu, 6/12/2021

„Po kilku minutach zapominasz, że jesteś w teatrze. Wszystko dzieje się w ciemności, gdzie dźwięki, głosy i obrazy prowadzą nas w świat między klątwą a egzorcyzmem.”

A. Audino, Il Sole 24 Ore, 28/11/2021

„Madre to małe arcydzieło teatru, które zadaje pytania bez podążania za łatwym konsensusem kulturowym. Udowadnia prawdziwą potrzebę teatru, stawiając ważne i aktualne problemy.”

G. Manzella, Il Manifesto, 23/10/2021

„Przedstawienie Mańki realizuje założenia kultury i teatru środka, pozwalając widzom, którzy chcą w teatrze spędzić po prostu miło czas, podjąć również refleksję na istotny społeczny temat i uczestniczyć w artystycznym życiu.”

Kamil Bujny, teatrologia.info

„(…) wychodząc z teatru, chce się rozmawiać, badać własne ciało i emocje. I może to właśnie jest rewolucja seksualna na miarę naszych czasów.”

Wiktoria Wojas, didaskalia.pl

NAGRODY

Ranking „Najlepszy, Najlepsza, Najlepsi” Miesięcznika TEATR 2022/2023

  • Najlepsze przedstawienie dla dzieci/młodzieży

Twórcy

Katarzyna Minkowska fot. Dawid Żuchowicz (2)

Reżyseria i adaptacja

Katarzyna Minkowska

Jan Czapliński

Dramaturgia i adaptacja

Jan Czapliński

Wojtek Frycz

Muzyka 

Wojciech Frycz

Łukasz Mleczak_fot. Klaudyna Schubert

Scenografia

Łukasz Mleczak

Jola_Łobacz

Kostiumy

Jola Łobacz

Reżyseria świateł

Klaudyna Schubert

Screenshot 2022-08-10 at 11.44.13

Materiał video

Edgar de Poray

Reżyseria

Radosław Stępień

Scenografia i dramaturgia

Konrad Hetel

Kostiumy

Łukasz Mleczak

Autorzy i wykonawcy:
Ermanna Montanari, Stefano Ricci, Daniele Roccato

 

Poemat sceniczny:
Marco Martinelli

Reżyseria dźwięku:
Marco Olivieri

Realizacja oświetlenia:
Luca Pagliano

Wideo
Fagio

Zespół techniczny Teatro delle Albe (elementy sceniczne):
Alessandro Pippo Bonoli, Fabio Ceroni, Fagio, Enrico Isola, Danilo Maniscalco, Dennis Masotti

Manager produkcji:
Silvia Pagliano

 

Manager realizacji zagranicznych:
Francesca Venturi

Produkcja:
Albe/Ravenna Teatro, we współpracy z Primavera dei Teatri

Kierownictwo techniczne:
Enrico Isola, Fagio

Zespół techniczny Teatro delle Albe (elementy sceniczne):
Alessandro Pippo Bonoli, Fabio Ceroni, Fagio, Enrico Isola, Danilo Maniscalco, Dennis Masotti, Luca Pagliano

Dyrektor techniczny:
Mihai Manea

Realizacja świateł:
Dodu Ispas

Operator dźwięku:
Emy Guran

Makijaż:
Minela Popa, Mihaela Guran

Realizacja napisów:
Emi Chirea

Obsługa maszyn scenicznych:
Anca Maria Ilinca, Ramona Popa

Producent delegowany:
Marius Pîrlea

Obsada

x

Ermanna Montanari

x

Stefano Ricci

x

Daniele Roccato

KONKURSY

Kliknij    aby włączyć tryb pełnoekranowy

Wydarzenie zorganizowane w ramach Sezonu Kulturalnego Rumunia–Polska 2024-2025. 

Sezon Kulturalny Rumunia-Polska 2024–2025 organizują rumuńskie Ministerstwo Kultury i Rumuński Instytut Kultury wraz z polskim Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Adama Mickiewicza, przy wsparciu Instytutu Polskiego w Bukareszcie.

 

 

 

 

Skip to content