Facebook YouTube Instagram LinkedIn
19308

KAŻDA PRACA HAŃBI

fot. Edgar de Poray  

Wiesławiec Deluxe

KAŻDA PRACA HAŃBI

To spektakl dla tych, którzy kochają poniedziałki. I dla tych, którzy odliczają dni do weekendu, emerytury albo końca umowy.

Każda praca hańbi to ironiczny, bezczelnie szczery i zaskakująco czuły spektakl o pracy – tej na etacie, na umowie, „na chwilę”, „na zawsze” i „do odwołania”. Wiesławiec Deluxe i Mira Mańka nie opowiadają o karierze ani o sukcesie. Opowiadają o zmęczeniu, absurdzie i utknięciu w systemie, który obiecuje sens, a w pakiecie dorzuca frustrację, autoeksploatację i wypalenie.

Spektakl w lekki, zabawny i ironiczny sposób zadaje fundamentalne pytania o sens pracy: po co pracujemy, co praca nam daje, co nam „załatwia” i dlaczego tak często zamiast spełnienia przynosi depresję, zmęczenie i wstyd. Porusza się między buntem a bezradnością, humorem a frustracją, pokazując pracę jako jedno z najważniejszych pól współczesnego konfliktu – osobistego i systemowego jednocześnie.

 

Sztuka powstała w oparciu o książkę Wiesławca Deluxe pt.: „Każda praca hańbi” wydaną przez wydawnictwo ZNAK Literanova, 2022

„Konsternacja” jest inteligentnie napisaną i równie inteligentnie zrealizowaną komedią. Reżyser Jan Hussakowski nie próbuje tego tekstu tłumaczyć widzowi. Czyta go dosłownie, a jednocześnie konsekwentnie. To spektakl oparty na dynamice, tempie i eskalacji absurdu.

Malwina Kiepiel, teatrdlawszystkich.pl

Premiera

27 marca 2026 R.

Scena

Mała Scena

Wiek widzów

14+

WROCŁAWSKI TEATR PANTOMIMY
im. henryka tomaszewskiego

Czas

90 min

Uwaga! W spektaklu pojawiają się wulgaryzmy oraz dym. 

Kiedy gramy?

30.05 / sobota

16:00

31.05 / niedziela

18:00

7.06 / niedziela

18:00

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

Dostrzegam terapeutyczny potencjał tego spektaklu dla części widowni – tej autentycznie zaangażowanej i reagującej śmiechem na komizm prezentowanych scen. Uniwersalność, a zarazem schematyczność sytuacji scenicznych sprawiają, że łatwo rozpoznać w nich znajome typy osób i zdarzenia z własnego, nierzadko samotnie przeżywanego życia zawodowego. To rozpoznanie, wzmocnione zbiorowym śmiechem, może na chwilę wytworzyć poczucie ulgi i wspólnoty doświadczenia, dając namiastkę katharsis.

Magdalena Rewerenda, Miesięcznik „Teatr”

To, co efektowne na małym ekranie (trudno uciec od skojarzeń z „The Office”), zadziałało także na opolskiej scenie, choć tytuł potraktowałbym prowokacyjnie. Każda praca nie tyle może hańbi, co – potrafi nas niekiedy mocno zużyć.

 

Rafał Turowski, rafalturow.ski

Spektakl bierze udział w 32. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej.

Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej ma na celu nagradzanie najciekawszych poszukiwań repertuarowych w polskim teatrze, wspomaganie rodzimej dramaturgii w jej scenicznych realizacjach, popularyzację polskiego dramatu współczesnego oraz poszerzenie pola krytyki teatralnej dzięki obecności członków Komisji Artystycznej na spektaklach w ośrodkach teatralnych w całym kraju i ich działalność recenzencką.
Konkurs organizowany jest przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie.
Koordynatorem merytorycznym Konkursu jest Dominik Gac, zaś organizacyjno-finansowym Maria Stępkowska.

FESTIWALE I NAGRODY

28. Międzynarodowy Festiwal Szekspirowski (2024)

  • nagroda Złoty Yorick
  • Nagroda Dziennikarzy

TWÓrCY

Mira Mańka fot. Aleksander Wolak

Tekst i reżyseria

Mira Mańka

pion

Scenografia i kostiumy

Katarzyna Sobolewska

Fot.Ola_Osowicz_Kapsel_09.02_-196 (1)

Choreografia

Dominik Więcek

Dawid Tas

Muzyka

Dawid Tas

IMG_7100

Reżyseria światła

Klaudyna Schubert

Lila Dziedzic

Kostiumy

Lila Dziedzic

Inspicjentka

Urszula Kraska

Reżyseria świateł

Klaudyna Schubert

Screenshot 2022-08-10 at 11.44.13

Materiał video

Edgar de Poray

Reżyseria

Radosław Stępień

Scenografia i dramaturgia

Konrad Hetel

Kostiumy

Łukasz Mleczak

Operatorka kamery
Emilia Cięciwa

Asystent operatora kamery
Laurence M. Trottier

Tłumaczenie scenariusza
Olga Aleksandra Stawińska

Tłumaczenie na próbach
Juliusz Pielichowski

Inspicjentka (Opole)
Urszula Kraska

Inspicjentka (Trnawa)
Barbora Hadraba

obsada

x

Cecylia Caban

x

Bartosz Dziedzic

x

Paweł Dobek (gościnnie)

x

Leszek Malec

x

Zuzanna Meyer (gościnnie)

x

Judyta Paradzińska

x

Jakub Santarosa (gościnnie)

Prawa autorskie do utworu reprezentuje w Polsce Agencja ADiT Elżbieta Manthey.

KONKURSY

Spektakl „Sztuka kochania” został przyjęty do IX Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka żywa”.

Kliknij    aby włączyć tryb pełnoekranowy

Zdjęcia z pierwszej próby do spektaklu: 

NEWSLETTER

Zapisz się i otrzymuj najświeższe informacje:

Imię*
Email*

Wyrażam zgodę na przesyłanie treści marketingowych. Sprawdź naszą politykę prywatności.

Przejdź do treści