Facebook YouTube Instagram LinkedIn
18083

AUTHENTIC

fot. Edgar de Poray

AUTHENTIC

We think we understand the rules when we become adults but what we really experience is a narrowing of the imagination. ~ David Lynch

 

What lies beneath the word “authentic”?

Each of us believes we can recognize what is “authentic,” and each of us feels that—at least from time to time—we ourselves are authentic.

We often understand authenticity as “being oneself,” as living in alignment with one’s true self. But is that really the case? Is what we perceive as authentic, honest, or “real” not, perhaps, just a projection—an idea we have constructed?

Even artificial intelligence can exhibit traits we call authentic—qualities that, colloquially speaking, “feel real” because we believe in what it says.
But does belief truly equate to authenticity?

The performance is co-produced by the Wrocław Pantomime Theatre.

[...] Minkowska z wyczuciem komponuje emocjonalną amplitudę spektaklu, w której jest miejsce na gorycz, śmiech, ale też wzruszenie, które pojawia się w najmniej oczywistych sytuacjach [...].

Magdalena Piekarska, festiwalszekspirowski.pl

JK OPOLE THEATRE

Premiere

September 20th 2025

Stage

MODELATORNIA

Wrocław Pantomime Theatre

Premiere

october 3rd 2025

Stage

Center for Performing Arts

Wiek widzów

16+

Czas

140 min (z przerwą)

Spektakl grany jest w języku polskim, słowackim i niemieckim, z napisami.

Uwaga! W spektaklu pojawiają się migające światła, dym oraz głośne dźwięki.

Upcoming events

20.09 / saturday / premiere

18.00

21.09 / sunday / ODS 2025

19.30

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

„(…) potrafi rozśmieszyć, a nieraz też skłonić do refleksji. Działa jak dobrze skrojone kino gatunkowe, z rozwiązaniami z którymi teatr, moim zdaniem, mógłby częściej eksperymentować”.

Henryk Mazurkiewicz, teatralny.pl

„Burza. Regulamin wyspy” to bardzo ważny głos w dyskusji na temat hierarchii, poświęcenia i podporządkowania w pracy teatralnej, ale też dramatyczna opowieść na tematy uniwersalne, takie jak władza, potrzeba wolności i bunt, a przede wszystkim – przebaczenie.

Piotr Dobrowolski, czaskultury.pl

Tym samym “Burza. Regulamin wyspy” wpisuje się w trwającą od jakiegoś czasu w naszym kraju dyskusję o pracy w zawodzie artystycznym. O tym, jak wyglądała, wygląda i czy tak powinna wyglądać w przyszłości. O tym, na ile może pozwolić sobie reżyser wobec aktorów, członków ekip – artystycznej, technicznej, administracyjnej. O tym, dlaczego pozwalamy sobie na uprzedmiotowienie siebie (nie tylko w teatrze przecież). (…) O tym, na ile praca nas definiuje i czy musi tak być.

 

Marta Odziomek, dziennikteatralny.pl

Pod względem wizualnym w pamięć zapada szczególnie otwierająca spektakl scena burzy – jest zjawiskowa. Udowadnia, że Minkowska to reżyserka, która potrafi łączyć materie słowa, ruchu, światła i dźwięku w spójną i wizualnie zachwycającą całość.

Paweł Borek, e-teatr.pl

FESTIWALE I NAGRODY

28. Międzynarodowy Festiwal Szekspirowski (2024)

  • nagroda Złoty Yorick
  • Nagroda Dziennikarzy

Creators

Norbert Rakowski

Concept and Direction

Norbert Rakowski

Janusz Orlik (facebook) fot. Jacek Poremba

Choreography

Janusz Orlik

Maria Jankowska (teatr.gliwice.pl) not sure

Set design

Maria Jankowska

Paula Grocholska (mail)

Costume Design

Paula Grocholska

Palewicz Bogumił

Lighting Design

Bogumił Palewicz

Wojciech Kapela (mail)

Video

Wojciech Kapela

Reżyseria świateł

Klaudyna Schubert

Screenshot 2022-08-10 at 11.44.13

Materiał video

Edgar de Poray

Reżyseria

Radosław Stępień

Scenografia i dramaturgia

Konrad Hetel

Kostiumy

Łukasz Mleczak

Stage Manager
Urszula Kraska

Inspicjentka (Trnawa)
Barbora Hadraba

Operatorka kamery
Emilia Cięciwa

Asystent operatora kamery
Laurence M. Trottier

Tłumaczenie scenariusza
Olga Aleksandra Stawińska

Tłumaczenie na próbach
Juliusz Pielichowski

CAST

x

Kamil Brzeziński (guest)

x

Jakub Klimaszewski

x

Aurora Lipartowska (guest)

x

Karolina Pewińska (Wrocław Pantomime Theatre)

x

Bartosz Woźny

x

   

The performance is co-produced by the Wrocław Pantomime Theatre.

KONKURSY

Spektakl „Sztuka kochania” został przyjęty do IX Konkursu na Inscenizację Dawnych Dzieł Literatury Polskiej „Klasyka żywa”.

Kliknij    aby włączyć tryb pełnoekranowy

NEWSLETTER

Zapisz się i otrzymuj najświeższe informacje:

Imię*
Email*
Skip to content