photo: Marek Jančúch
ROGER
Useless Machine | International Dance Collective
The performance is part of the official Opole Dance Stage 2026 program.
ROGER is a performance about the dynamics of power that shape everyday life. Built on the relationship of a trio of performers who are also close friends, it draws the audience into a space where leadership is constantly shifting through a series of physical games and tasks. In these interactions, the piece raises questions about how we decide whom to trust, what it means to lead or to follow, and how care and control can coexist. Through play, negotiation, and risk, ROGER explores influence, vulnerability, and the intimacy that comes from relying on others.
The theme is simple yet deeply human. What is the cost of holding power over someone you care about, and what does it require to give that power away? On stage, the trio communicates, challenges each other, agrees and disagrees, yet always finds a way forward. The performance highlights the strength of the individual within the group, showing that bonds are built as much through friction and difference as through harmony. In times when autonomy often translates into isolation, ROGER turns toward closeness, proposing trust as something to be shared rather than defended.
JK OPOLE THEATRE / ODS 2026
date
September 27th 2026
stage
the large stage
duration
50 mins
suggested age
no limits
Uwaga! Spektakl zawiera intensywne efekty świetlne i głośne dźwięki.
upcoming dates
27.09 / sunday
19:00
„GRACES” Silvii Gribaudi […] to hołd złożony poetyckiej sile niedoskonałości. […] W ramach teatralnej konwencji Gribaudi stara się zmienić naszą perspektywę poprzez bezpretensjonalne podejście, oferując rozrywkę i zapraszając widzów do wspólnej zabawy.”
Jordi Ribot, Thunnissen in Movement exposed
„W nieustannym ciągu tańców, żywych obrazów i komicznych scen kwartet nieustannie poszukuje (i zyskuje) współudział widza, angażując go w pochwałę niedoskonałości i indywidualności. […] Wśród przemyślanych pauz, autoironicznych celebracji, lirycznych interludiów i niepokojących zawieszeń wybrzmiewa jasna świadomość, że ‘piękno to miejsce, gdzie zatrzymuje się spojrzenie’.”
Emanuela Zanon, Juliet Art Magazine
„Drwiąca podróż w głąb automatyzmów naszej wyobraźni. […] Choreografia z pełną swobodą zawłaszcza najbardziej zużyte stereotypy kobiece i męskie, by zdekonstruować je z queerową lekkością.”
Gerrge Voudiklaris, Artivist chief editor
Festiwale i nagrody
- Nagroda za reżyserię dla Yulii Maslak podczas XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej RZECZYWISTOŚĆ PRZEDSTAWIONA.
- Spektakl zajął 2. miejsce w głosowaniu publiczności podczas XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej RZECZYWISTOŚĆ PRZEDSTAWIONA.
- Pokaz w ramach XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej “Rzeczywistość przedstawiona” Zabrze 2022
creators
Concept, Creation & Performance
Elliot Norell Strinno, Elias Kraft, Simon Chatelain
Dramaturgy
Omer Keinan
Music
Edouard Gilbert
Lighting Design
David Cartwright
Production
Hanna Magdalena Gold
cast
Elliot Norell Strinno
Elias Kraft
Simon Chatelain



