Facebook YouTube Instagram LinkedIn
20064

TEMPO / ODS 2026

photo: Kalle Nio

TEMPO

Kalle Nio | Finland
The performance is part of the official Opole Dance Stage 2026 program.

The stage production Tempo explores time, the sensation of time, and its acceleration, deceleration, and cessation. At its core lies a seemingly insignificant event that takes on vast dimensions, revealing the fragility of life.

Tempo marks the first collaboration between magician and visual artist Kalle Nio and choreographer Fernando Melo. It is based on a text written by Harry Salmenniemi, as well as wordless scenes built around dance and stage illusions, where time slows down, reverses, and comes to a standstill. Tempo prompts the audience to question how the experience of time is formed and in what ways time can be understood. At the same time, it awakens viewers to their own temporality. The music for the production is composed by Samuli Kosminen.

This is the second collaboration between Nio, Salmenniemi, and Kosminen. Their previous stage production, Nopeussokeus, premiered at Kiasma Theatre in 2010 and was subsequently performed in twelve different theaters, across seven countries, and in five languages. Nio and Salmenniemi have also collaborated on the film installation , presented at Mänttä Art Festival in 2022.

Sweden-based Brazilian choreographer Fernando Melo, who works internationally, creates the gravity- and time-defying choreography for three outstanding dancers. Slovenian dancer and puppeteer Barbara Kanc, Italian dancer Luigi Sardone, and Swedish dancer-acrobat Winston Reynolds move through a landscape between dance, theater, and acrobatics. The movements of both the performers and the set approach the limits of the impossible—and go beyond.

The production is an international co-production. In Finland, it is produced by WHS in collaboration with Helsinki Festival. In Slovenia, the production partner is LGL, the National Puppet Theatre. The project is supported by the Alfred Kordelin Foundation.

JK OPOLE THEATRE / ODS 2026

date

september 23rd 2026

stage

the large stage

duration

60 mins

suggested age

8+

Sensory Warning Checklist
– Total Darkness: The show utilizes “Black Art” techniques. There are several extended periods of complete darkness.
– Lighting: Includes sudden transitions from dark to light (no strobe)
– Sound: No loud or sudden noises.
– Haze: A light haze is used throughout the piece

upcoming dates

23.09 / wednesday

19:00

„GRACES” Silvii Gribaudi […] to hołd złożony poetyckiej sile niedoskonałości. […] W ramach teatralnej konwencji Gribaudi stara się zmienić naszą perspektywę poprzez bezpretensjonalne podejście, oferując rozrywkę i zapraszając widzów do wspólnej zabawy.”

Jordi Ribot, Thunnissen in Movement exposed

„W nieustannym ciągu tańców, żywych obrazów i komicznych scen kwartet nieustannie poszukuje (i zyskuje) współudział widza, angażując go w pochwałę niedoskonałości i indywidualności. […] Wśród przemyślanych pauz, autoironicznych celebracji, lirycznych interludiów i niepokojących zawieszeń wybrzmiewa jasna świadomość, że ‘piękno to miejsce, gdzie zatrzymuje się spojrzenie’.”

Emanuela Zanon, Juliet Art Magazine

„Drwiąca podróż w głąb automatyzmów naszej wyobraźni. […] Choreografia z pełną swobodą zawłaszcza najbardziej zużyte stereotypy kobiece i męskie, by zdekonstruować je z queerową lekkością.”

Gerrge Voudiklaris, Artivist chief editor

Festiwale i nagrody

  • Nagroda za reżyserię dla Yulii Maslak podczas XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej RZECZYWISTOŚĆ PRZEDSTAWIONA.
  • Spektakl zajął 2. miejsce w głosowaniu publiczności podczas XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej RZECZYWISTOŚĆ PRZEDSTAWIONA.
  • Pokaz w ramach XXI Festiwalu Dramaturgii Współczesnej “Rzeczywistość przedstawiona” Zabrze 2022

CREATORS

Concept
Nio, Melo & Salmenniemi

Direction
Kalle Nio

Choreography
Fernando Melo

Text
Harry Salmenniemi

Music & Sound Design
Samuli Kosminen

Costume Design
Georgina Spencer

Lighting Design
Johannes Hallikas

Stage technicians
Hedda Liukkala, June Horton-White, Georgina Spencer

Production
WHS / Kalle Nio

Co-production
Helsinki Festival, Lutkovno Gledališče Ljubljana, Slovenia

Supported by
Alfred Kordelin Foundation

Tour Booking & Tour Managemt
Yellow Everything

Wsparcie: Fundacja Alfreda Kordelina

CAST

Barbara Kanc

Winston Reynolds

Luigi Sardone / Iiro Näkki

Skip to content